Bonbon Studio е бутиково дизайнерско студио, което е създадено през 2017 година от Сияна Георгиева – архитект и интериорен дизайнер – и Симеон Георгиев – графичен и бранд дизайнер. Притежавайки над 10 години международен опит и реализирайки над 400 проекта, студиото специализира в интериорен дизайн, архитектурно проектиране, графичен дизайн, брандиране и авторски надзор.
Мисията на екипа е да създава интериори, които не само изглеждат красиво, но и разказват история и отразяват личността на хората, които ги обитават. От Bonbon Studio вярват, че добрият дизайн е баланс между естетика, функционалност и емоция. Работят с по-малко на брой клиенти, но им отдават пълно внимание – от първата идея до финалната реализация. Разпознаваеми са с креативната си работа с цветове, разностранността в стиловете и способността да адаптират тяхната визия към мечтите на всеки клиент, без да губят авторския почерк.
Как изграждате интериорен почерк, когато съзнателно избягвате тенденциите?
Нашият интериорен почерк не се гради въз основа на това какво е модерно в момента, а на това какво е устойчиво – емоцията, функцията и истинската красота на пространството. Избягваме тенденциите не защото ги отричаме, а защото вярваме, че домът трябва да бъде отражение на хората, които живеят в него. Вместо да следваме готови формули, ние слушаме и комуникираме. Всеки проект започва с подробен разговор – какво обича клиентът, как живее, харесва ли цветове, какво го успокоява. Оттам изграждаме уникална визия, която е едновременно лична и разпознаваема като наша.
Нашият почерк се крие в детайлите – в смелата работа с цветове, когато клиентът търси това, в комбинацията между модерно и класическо, в ръчно изработените елементи, в баланса между естетика и удобство. Тенденциите идват и си отиват. Няма как да сменяме интериора си всяка година. Обичаме да създаваме пространства, в които нашите клиенти искат да живеят години наред. Студиото е локализирано в град Варна, но все повече хора от София ни търсят, защото откриват тази наша черта на уникалност.
По какъв начин намирате баланса между вашия личен стил и специфичните нужди на всеки клиент? Къде свършва функцията и започва креативността?
Балансът между нашия стил и нуждите на клиента не е компромис. Това е диалог. Не налагаме визия, а създаваме пространство, в което клиентът се чувства като у дома, докато ние внасяме експертиза, естетика и свеж страничен поглед. Личният ни стил не е шаблон, а подход – начин на мислене за цветове, материали, пропорции и детайли. Той се адаптира към всеки проект, защото всеки клиент е различен.
Що се отнася до функцията и креативността – за нас те не са отделни. Функцията е началото на креативността. Красивото пространство, което не работи в ежедневието, не е добър дизайн. Затова винаги започваме с въпроси: „Как живеете? Колко хора сте? Какво ви дразни в сегашния дом? Какво мечтаете да правите в новия?“. Когато разберем как функционира животът на клиента, креативността идва естествено. Функцията е основата. Креативността е душата. И двете са задължителни.
Какво отличава устойчивата дизайнерска концепция от визуално ефектната?
Визуално ефектният дизайн привлича погледа и впечатлява веднага, а устойчивата концепция задържа сърцето и остава актуална години наред. Визуално ефектното често залага на драматизъм, контрасти и елементи, които „крещят“ за внимание. То е силно в момента, но рискува да остарее бързо, защото е вързано към тенденции, които се менят. Устойчивата концепция, от друга страна, е изградена на баланс, пропорции, качествени материали и дълбоко разбиране на начина, по който хората живеят в пространството.
Устойчивият дизайн не се бои от простотата и не се нуждае от излишъци, за да бъде запомнящ се. Работи на всички нива – емоционално, функционално и естетически. За нас устойчивостта означава и друго – внимателен подбор на материали, които са екологични и издръжливи, решения, които не се налага да се менят след две години, и дизайн, който расте заедно с живота на клиента.
Колко важна роля играят детайлите във възприемането на цялостната атмосфера на интериора?
Прекалено често в нашата дизайн психология използваме изречението: „Ключът се крие в детайла.“. И този въпрос идва на мястото си. Отговорът би трябвало да е ясен. Детайлите не са допълнение към интериора. Те са интериорът. Можеш да имаш перфектни пропорции, красиви цветове и качествени материали, но ако детайлите не са обмислени, пространството остава студено и незавършено. Детайлите са тези, които внасят душа, характер и усещане за завършеност. Текстурата на дръжката, която докосваш всеки ден. В сенките, които хвърля правилно поставената лампа. В шева между две плочки. В начина, по който вратата се затваря. В ръчно изработения елемент, който разказва история. Това са неща, които невинаги се забелязват съзнателно, но се усещат. Затова са толкова важни.
За нас детайлите са и начин да внесем нещо уникално в проекта – ръчно изработени дръжки от глина, специално подбрани закачалки, авторски свещи. Това са малките неща, които правят дома твой, а не просто красив интериор от списание. Цялостната атмосфера се гради от хиляди малки решения. От два месеца насам нашето студио има нов подпродукт: Casa box – дизайнерска кутия с подбрани съкровища за дома и лайфстайла. Именно нуждата от детайлите родиха тази идея, защото те са емоцията, която остава.
Как протича един типичен проект от началото до края? Има ли фази, в които клиентът участва активно? Има ли такива, в които оставя нещата изцяло във вашите ръце?
Всеки наш проект е съвместно пътуване – ние водим процеса, но клиентът е активен участник. Типичният проект на Bonbon Studio протича в няколко фази:
Първа среща и визия – клиентът участва най-активно. Срещаме се на място или онлайн, разговаряме за неговия начин живот, предпочитанията, функционалните нужди и стиловете, които харесва. Събираме вдъхновение, определяме бюджет и цели.
Концепция и планиране (2D/3D) – ние поемаме инициативата. Създаваме планировка, визуализации, цветови палитри, избираме всички материали в проекта – до най-малкия детайл. Клиентът получава 3D модели – заедно с пълна информация за проекта – за да види как ще изглежда пространството, а след това ни предоставя обратна връзка. Правим корекции, докато постигнем пълно съответствие с очакванията.
Технически чертежи и документация – когато проектът е одобрен, започваме да подготвяме детайлна техническа документация, чертежи за изпълнители, спецификации на материали и всякаква необходима на подизпълнителите информация. Ако няма да извършваме авторски надзор, тези данни се предават към клиента, за да може самостоятелно да продължи с изпълнението.
Реализация и авторски надзор – ако извършваме надзор, нашата задача е да координираме доставчиците и занаятчиите. Авторският надзор гарантира, че визията ще се реализира точно както е планирана. Проверяваме всеки детайл, коригираме евентуални несъответствия и предаваме готовото пространство.
Клиентът е активен в началото (визия), по средата (материали) и във финала (одобрение). Ние поемаме техническата, креативната и координационната тежест.
Можете ли да споделите конкретен пример за проект, в който най-силно сте почувствали, че пространствата, които създавате, ще променят начина на живот на обитателите?
Имаше един проект, който не беше просто дизайнерско предизвикателство, а беше акт на приятелство и изцеление. Наша близка приятелка живееше в апартамент заедно с майка си. Един ден, след като се прибира от работа, я намира починала – неочаквано, без предупреждение. Нейната болка беше толкова силна, че напусна апартамента веднага. Взе само най-важните си неща и повече не можеше да се върне. Дори преминаването покрай улицата беше непоносимо. Тя се обърна към нас – като дизайнери и приятели. Беше решила да дава апартамента под наем, но първо трябваше да го освободи от тежестта на миналото. Каза ни, че иска да превърнем това място в нещо напълно ново и неразпознаваемо, което да не навява спомени за онзи ден.
Апартаментът беше стар. Никога не беше правен истински ремонт. Поехме цялата отговорност – от проект до реализация – в рамките на заделения бюджет. Работихме от основите – генерални корекции във функционалното разпределение, нова инсталация, изцяло преосмислено пространство. След това дойде ред на дизайна – светли тонове, въздух, чистота, нов живот. Но знаехме, че не можем да изтрием напълно миналото, затова запазихме няколко ключови декоративни елемента – дискретни, красиви, които да пазят светлите спомени, без да натрапват присъствие. Ключът, както винаги, беше в детайла.
След няколко месеца нашата приятелка влезе за първи път в готовия апартамент. Имаме видео с нейната реакция – не успя да го познае. Беше любов от пръв поглед. Не към старото място, а към новото начало, което създадохме заедно. Това беше моментът, в който разбрахме, че дизайнът може да бъде не само красив, но и лечебен, че пространството има силата да освобождава, да дава надежда и да помага на хората да продължат напред.
Кой аспект от реалната практика в сферата на интериорния дизайн ви изненада най-много в началото на вашата кариера?
В началото на кариерата ни вярвахме, че интериорният дизайн е преди всичко за естетика, визия и креативност. Учихме за пропорции, цветове, стилове, материали. Всичко това беше вълнуващо и вдъхновяващо. Но когато влязохме в реалната практика, разбрахме, че най-голямото предизвикателство не е да създадеш красиво пространство, защото е най-лесната част.
Това, което никой не ти казва е колко много психология изисква тази работа. Всеки проект е дълбоко личен – не проектираш просто стени и мебели, а работиш с мечти, страхове, несигурности, семейна динамика, компромиси между партньори, емоционални връзки към миналото. Научихме се да четем между редовете, да слушаме не само какво казва клиентът, но и какво иска да каже, без да може да го изрази.
Друго изненадващо нещо беше колко малко хората познават собствените си нужди. Много клиенти идват с идеи от Pinterest или Instagram, но когато започнеш да задаваш въпроси за начина им на живот, разбираш, че тези идеи изобщо не отговарят на реалността им. Нашата роля не е да изпълняваме поръчки. Нашата роля е да разкриваме какво наистина ще направи техния живот по-добър.
И накрая – времето. В началото мислехме, че проектът свършва с предаването на визуализациите. Но истинската работа започва след това – координация с изпълнители, решаване на непредвидени проблеми, корекции на място, търпение, комуникация, управление на очаквания. Дизайнът е 50% креативност и 50% организация, търпение и човешки умения.
Тези изненади ни направиха по-добри не само като дизайнери, но и като хора.
CHERTI
Електронна медия за архитектура, строителство, интериорен дизайн и обзавеждане.