Simple Architecture е мултидисциплинарно студио, специализирано в минималистичната архитектура и интериорен дизайн. Студиото работи по проекти с различен мащаб и характер – от жилищна архитектура и интериори на частни домове до обществени сгради, хотели и офиси.
В работата на Simple Architecture минимализмът не се разглежда единствено като естетика, а като средство за създаване на по-осъзната и качествена среда за живот. Проектите на студиото са отличени с множество национални и международни награди и са публикувани в престижни архитектурни издания.
До каква степен философията ви за безвременен дизайн определя избора на архитектурни и интериорни решения, които остават актуални независимо от променящите се тенденции?
В процеса ни на работа всяко решение на първо място е подчинено на предварително зададената концепция за конкретния проект. Стараем се да изградим ясна идентичност и цялост във всеки проект и именно това в най-голяма степен определя архитектурните и интериорните решения.
Когато навлезем в детайл, един от допълнителните филтри, през които преценяваме решенията си, е въпросът дали този дизайн би изглеждал актуален след 10, 20 или 30 години. Ако отговорът е „да“, това обикновено е знак, че сме на прав път. Ако усетим, че даден елемент е по-скоро плод на моментна тенденция, се опитваме да го заменим или адаптираме така, че да бъде по-безвременен и да запази характера на цялостната концепция.
Как минимализмът, възприеман като цялостен начин на живот, а не само като стил, променя начина, по който хората обитават пространството?
За нас минимализмът започва много преди визуалния образ на едно пространство. Той е начин да определиш кое е важно и кое не е, съответно да дадеш на важните неща достатъчно място. Това не означава непременно да живееш с минимален брой предмети, а да избягваш натрупването на всичко, което няма реална стойност за теб. Когато тази логика бъде пренесена в архитектурата и интериорния дизайн, пространството става по-ясно и изчистено и започва да работи в подкрепа на ежедневието, вместо постоянно да изисква внимание.
Това е особено важно днес, когато голяма част от времето ни преминава в среда на постоянна визуална, дигитална и емоционална стимулация. Вярваме, че домът не трябва да бъде още един източник на шум. Той може да даде обратното преживяване – малък оазис, в който хората могат да забавят темпото, да се освободят от стреса и да бъдат по-присъстващи в настоящия момент.
Кои качества на едно пространство не могат да бъдат оценени веднага, а се разкриват след като човек започне да живее в него?
Мисля, че това, което изисква време за възприемане, е атмосферата на пространството и начинът, по който то започва да резонира с обитателя и неговия начин на живот. Изчистените и минималистични пространства изискват определена нагласа и начин на мислене, но когато те са в синхрон с начина на живот на обитателите си, могат да създадат усещане за спокойствие, хармония и лекота. Това често търсят и нашите клиенти.
Може би най-голямата наслада от работата ни идва точно когато клиентите започнат да ни разказват как обитават вече реализираните проекти. Интересното е, че тези разговори много рядко са за конкретни материали, мебели или детайли. По-често става дума за това как се чувстват в пространството, как са си променили ежедневието, как им е по-лесно да се концентрират, да почиват или просто да бъдат в дома си. Тогава разбираме, че проектът е успял да постигне нещо отвъд визуалния си образ.
Къде се крие силата на интериора, когато въздействието му произтича от самото пространство, а не от неговото декориране?
За нас добрият интериорен дизайн не се нуждае от декорация, за да има характер. В основата на работата ни е разбирането, че всеки детайл трябва да има функционална причина да присъства. Добавянето на елементи единствено с декоративна цел често е опит да се създаде ефект там, където архитектурата и концепцията не са достатъчно силни. Прекомерното наслагване на цветове, текстури и форми често води до обратния ефект – пространството става визуално претоварено, всеки елемент се конкурира за внимание и вместо да усеща комфорт, човек подсъзнателно изпитва напрежение от визуалния шум.
От друга страна, когато едно пространство е добре проектирано, то не се нуждае от добавяне на декорация. Тогава въздействието идва от самите качества на пространството – неговите пропорции, светлина, материали и връзката му с природата. Когато няма излишни елементи, естествената светлина, промяната на цветовете през деня или текстурата на един материал могат да бъдат напълно достатъчни, за да формират характер и атмосфера.
По какъв начин пространството, светлината и материалите влияят върху чувствата, живота и работата на хората?
Архитектурата постоянно ни влияе, дори когато не го осъзнаваме. Пространствата оказват влияние върху концентрацията ни, емоционалното ни състояние, поведението ни, чувството ни за спокойствие, нивата на стрес и върху възприятието ни за времето. Елементите – височина на тавана, акустика, естествена светлина, материали – и пропорциите са част от това цялостно преживяване на пространството.
Също така вярваме, че човекът е дълбоко свързан с природата и никоя изкуствена среда не може да се съревновава с нея. Затова за нас е важно архитектурата и интериорът да не се опитват да изолират човека от природата, а да му позволяват да усеща нейните естествени ритми. Променящата се светлина през деня, сезоните, въздухът и усещането за простор са елементи, които могат да имат много силно въздействие върху начина, по който се чувстваме и живеем в едно пространство.
Какви компромиси най-често обезценяват един интериорен проект? Има ли граници, които никога не бихте прекрачили в професионалната практика?
Най-често един проект се обезценява, когато започнем да правим компромиси, които са свързани с неговата основна идея. При минималистичните проекти това се усеща още по-силно, защото всеки детайл има много по-голяма тежест и смисъл. Затова понякога един на пръв поглед малък компромис в пропорция, материал или детайл, може да наруши цялостното усещане и да отслаби значително проекта.
Границите, които не бихме искали да прекрачваме, са свързани най-вече с липсата на творческа свобода и с прекомерната намеса в дизайна. Разбира се, всеки проект е процес на диалог и изисква определени компромиси, но за нас е важно те да не променят същността му.
Как младите интериорни дизайнери и архитекти могат да развият критичен поглед към тенденциите и да разпознават идеите, които имат потенциал да се превърнат в трайни решения?
На първо място е важно да се изградят добра основа от знания и качествени референции. Достъпът до информация и визуално съдържание е практически безграничен, а социалните мрежи много лесно могат да създадат усещането, че актуалното в момента е универсално приложимо и правилно.
Историята на архитектурата и дизайна показва точно обратното. Голяма част от най-силните идеи са останали актуални десетилетия или дори столетия след създаването си. Познаването на тези примери помага да се изгради критичен поглед и да се разграничи една краткотрайна тенденция от идея, която има добавена стойност.
CHERTI
Електронна медия за архитектура, строителство, интериорен дизайн и обзавеждане.